바이올린은 가장 작은 현악기이다. 하지만 바이올린은 모든 음악에서 아주 중요한 위치를 차지한다. 예를 들어, 바이올린은 심포니 오케스트라에서 매우 중요한 역할을 하며 바이올린 주법의 발전은 현대음악의 발전을 이끌었다. 특히 보잉 테크닉은 바이올린 음악 발전에 지대한 영향을 미쳤다. 또한, 활의 위치에 따른 주법을 습득하여, 다양한 테크닉과 연주가 가능해졌다.
바이올린은 악기 중에서도 가장 완벽에 가까운 소리를 만들어낸다고 이야기된다. 연주에 필요한 모든 것을 바이올린이 만족시켜주기 때문이다. 낮은 G부터 높은 G까지 4옥타브을 넘나들며, 각 음역별 소리 또한 한결같이 아름다운 소리를 낸다. 피아노에서는 부드럽게, 포르테에서는 힘차게 연주가 되어 극명한 대비를 나타내며, 다양한 감정표현 또한 가능하다. 즉 바이올린은 다양한 음역을 소화하고, 부드러움과 강함을 동시에 지니고 있으며, 다양한 감정표현이 가능한 완벽한 악기이다. 주요 악기인 피아노를 포함해 모든 현악기와 비교해 볼 때, 바이올린만큼 다양한 기교와 풍부한 소리, 그리고 마법 같은 환상적인 인상을 주는 악기는 없다.
지금까지 난 바이올린 테크닉에 있어서 가장 보편적인 방법을 이야기했다. 이번 연구에서 언급했듯이 바이올린의 표현력은 활과 선의 절묘한 조화에서 비롯된다. 활과 선, 활 털의 조임 정도, 활의 무게, 그리고 활을 잡는 연주자의 오른손 등의 절묘한 조화로 많은 다양한 연주가 가능한 것이다. 따라서 연주자는 적당한 기교와 능력으로 연주해야 하며, 보다 풍부하고 인상적인 연주를 위해 각 연주 기교에 대한 보다 깊은 연구가 있어야 한다. 이에 본 논문이 바이올린과 현악기를 공부하는 이들에게 작은 보탬이 되기를 기대한다