표제지
목차
국문요약 13
1. 서론 15
1.1. 연구의 배경 15
1.2. 연구의 목적 16
1.3. 연구의 방법 18
1.4. 중국적 성격의 정의 18
2. 중국 근현대 음악의 발전사 19
2.1. 중국의 음악 1차 혁명 시기 19
2.2. 중국의 음악 2차 혁명 시기 23
2.3. 중국의 현대 음악 24
3. 탄둔(Tan Dun)의 창작시기 및 대표작 26
3.1. 1차 창작시기(1986년 미국 유학 전) 26
3.1.1. 소년 시절 26
3.1.2. 대학 시절 28
3.1.3. 민요, 음강, 다성음악 요소 - 〈풍·야·송 (風·雅·頌)〉 28
3.1.4. 도교 음악, 5음 음계 요소 - 〈도극 (道极)〉 36
3.2. 2차 창작 시기 (1986~1989) 43
3.2.1. 미국 유학 43
3.2.2. 존 케이지의 영향 45
3.2.3. 경극적 요소 활용 - 〈8가지 색깔(八种顔色)〉 48
3.3. 3차 창작 시기 (1989년~현재) 52
3.3.1. 탄둔 스타일의 확립 52
3.3.2. 민간 풍속 문화 요소 활용 - 〈지도 (地圖)〉 57
3.3.3. 〈지도〉의 음악 어법 71
3.3.4. 탄둔의 영화음악 74
3.3.5. 민족 악기의 활용 - 〈와호장룡 (臥虎藏龍)〉 75
4. 탄둔의 음악에서 나타나는 중국적 성격 85
4.1. 무나문화(巫儺文化) - 〈Ghost Opera〉 85
4.1.1. Ghost Opera 87
4.1.2. Ghost Opera에 나타나는 중국적 요소 90
4.1.3. Ghost Opera의 문화적 의미 99
4.2. '천인합일(天人合一)'의 심미적 이념 102
4.2.1. 탄둔의 유기음악(有机音樂) - 탄생 105
4.2.2. 탄둔의 유기음악 - 발전 107
4.2.3. 유기음악 시리즈 110
4.3. 선종(禪宗) 미학 127
4.3.1. 선종 미학 사상 128
4.3.2. 〈둔황·자비송 (敦煌·慈悲頌)〉 132
4.3.3. 선종 미학의 음악적 표현 141
5. 결론 146
참고문헌 150
中文摘要 155
ABSTRACT 157
〈표 1〉 밴드 극장 시리즈 53
〈표 2〉 Ghost Opera 88
[그림 1] 중국 근현대 음악의 발전 22
[그림 2] 소년 시기의 탄둔 27
[그림 3] 〈도극〉 연주제시 37
[그림 4] 타악기의 연주방법 38
[그림 5] 탄둔과 존 케이지 45
[그림 6] 밴드 위치 54
[그림 7] 〈지도〉 음악회 현장 58
[그림 8] 울며불며 시집가는 노래 59
[그림 9] 취목엽 62
[그림 10] 타류자 65
[그림 11] 묘족 태평소 68
[그림 12] 생황 경기 71
[그림 13] 대나무 피리 76
[그림 14] 신강 탬버린 78
[그림 15] 퉁소 79
[그림 16] 중국 큰 북 80
[그림 17] 열와프 81
[그림 18] 얼후 83
[그림 19] 무나 제사 공연 86
[그림 20] Ghost Opera의 무대 배치 91
[그림 21] 중국 그림자극 95
[그림 22] Ghost Opera의 조명 디자인 96
[그림 23] 타악기 연주 방법 98
[그림 24] 물 징 98
[그림 25] Water Concerto 연주제시 112
[그림 26] Water Concerto 악기 전시 112
[그림 27] Water Concerto 연주 방법 113
[그림 28] 공연 현장 114
[그림 29] Strainer의 연주 115
[그림 30] Paper Concerto의 종이 악기 117
[그림 31] 총보설명 117
[그림 32] 공연 현장 118
[그림 33] Earth Concerto의 악기 124
[그림 34] Earth Concerto 연주 방법 125
[그림 35] 밴드 배치 126
[그림 36] 돈황 벽화에 따라 복원한 비파 135
[그림 37] 돈황 벽화에 따라 복원한 해금 136
〈악보 1〉 요족 민요 〈천지개벽〉의 주제 29
〈악보 2〉 〈풍〉 악장의 특징적인 음조 30
〈악보 3〉 주제의 변형 30
〈악보 4〉 음강조의 응용 32
〈악보 5〉 세로 조합의 동기 소재 33
〈악보 6〉 주부 주제 동기 및 발전 변형 34
〈악보 7〉 현악으로 북소리를 모방 35
〈악보 8〉 현악으로 타악을 모방 35
〈악보 9〉 보컬 성부의 노래 38
〈악보 10〉 5음 음계의 세로 사용 39
〈악보 11〉 5음 음계로 구성된 수직적 화음 40
〈악보 12〉 5음 음계로 구성된 화음 41
〈악보 13〉 5음 음계의 가로와 세로 결합 사용 42
〈악보 14〉 글리산도 음형과 다성부 작곡 49
〈악보 15〉 청의의 연주를 모방하는 바이올린 50
〈악보 16〉 글리산도 음형의 사용 51
〈악보 17〉 힘 있는 휴지부 54
〈악보 18〉 울음 소리를 모방하는 첼로 60
〈악보 19〉 얼후곡 〈이천영월〉 주제 60
〈악보 20〉 중국 발현악기를 모방하는 첼로 61
〈악보 21〉 자연의 소리를 모방하는 밴드 63
〈악보 22〉 현악기의 특수한 연주법 63
〈악보 23〉 타악기의 특수한 연주법 64
〈악보 24〉 목관악기와 금관악기의 모방 66
〈악보 25〉 현악기의 모방 67
〈악보 26〉 제 4악장 주제 68
〈악보 27〉 첼로와 영화의 대화 69
〈악보 28〉 다성부 합창 70
〈악보 29〉 첼로의 반주 음형 71
〈악보 30〉 대나무 피리 선율 77
〈악보 31〉 윈난 민요〈개울에서 물이 흐른다〉의 주제 77
〈악보 32〉 신장 탬버린의 반주 78
〈악보 33〉 퉁소 주제 80
〈악보 34〉 큰 북의 리듬 81
〈악보 35〉 신강 민요 선율 82
〈악보 36〉 얼후와 첼로의 대화 83
〈악보 37〉 바흐 전주곡 주제 92
〈악보 38〉 소배추 주제 93
〈악보 39〉 바흐와 배추 소주제 중첩 93
〈악보 40〉 비파의 특수한 주법 97
〈악보 41〉 심벌즈의 연주 방법 99
〈악보 42〉 종이 악기의 연주 방법 118
〈악보 43〉 고금곡 〈양관삼첩〉의 주제 122
〈악보 44〉 두번째 변화는 반복 122
〈악보 45〉 훈의 카덴차 악구 123