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스탕달 소설에 나타난 음악적 글쓰기 : 『적과 흑』의 경우 / 이경래 1

1. 서론 1

2. 황무지에서 들리는 음악 : 권태와 활력의 번갈음 5

3. 다양한 효과음 10

1) 배경음악으로서의 제사(題詞) 10

2) 감정의 촉매로서의 음향들 13

4. 음악의 격정성과 정치성 17

5. 음악의 시각화 22

6. 음악적 서술기법 25

7. 결론 27

참고문헌 29

〈Resume〉(이미지참조) 31

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Stendhal, qui s'est interesse au langage de l'harmonie depuis sa jeunesse, se rendait bien compte combien le rythme etait important pour exprimer les sentiments. Cet interet s‘etait deja revele dans sa critique musicale, apres quoi Stendhal l'a developpe dans l'ecriture musicale de sa creation romanesque. En particulier, Stendhal a cherche des procedes qui puissent porter a l'ame de ses lecteurs l'impression particuliere suscitee par la musique et la vie. C'est la le vrai but de son art. Sachant que Stendhal ecrivait comme Rossini a ecrit sa musique, a partir de la, nous sommes amenes a nous demander sous quels procedes l'ecriture musicale du romancier se manifeste dans ses œuvres romanesques. Cet article a pour objet de mettre au jour dans le Rouge et le Noir divers procedes de l'ecriture musicale propre a Stendhal par laquelle il vise a partager des plaisirs musicaux avec ses lecteurs.

Ce roman se presente comme une double tonalite contrastee entre ennui et vitalite. L'ennui suscite une tonalite seche et saccadee comme representation mentale de la realite politique, alors que la vitalite offre une tonalite tendre et suave comme representation emotionnelle de l'imaginaire litteraire. Les ‘landes’ ennuyeuses couvrent la partie majeure de l'espace romanesque et se font relayer bien rarement par des moments vitaux, moments ou les elements musicaux sont utilises comme dispositif narratif. Tout d'abord, ce roman utilise divers bruitages. L'epigraphe musicale apparait uniquement dans le 6e chapitre de la 1re partie, mais si on l'observe plus en detail, on peut trouver des elements musicaux dans plusieurs epigraphes. Tout donne l'impression d'entendre imperceptiblement une musique de fond. Et certains sons, parfois tres courts, comme catalyseurs de l'emotion, assument le role d'un dispositif narratif qui orne la scene de l'amour des deux amoureux, ou qui laisse perdre le heros dans une reverie, voire qui declenche le developpement de l'evenement en suscitant un certain acte decisif. Quant a la musique elle-meme, elle resonne presque seulement dans la ville de Paris. Il est vrai que la musique, a Paris, apparait aussi dans des moments les plus emouvants, mais cela offre un aspect tout a fait different de celui de la petite ville de province. En province on ne peut entendre que les sons de la nature, tandis qu'a Paris il existe une musique violente provenant de la scene politique (le bal ou l'Opera). Pour cela, celle-ci ne correspond qu'au plaisir impulsif et instantane comme l'amour de la tete entre Julien et Mathilde. Pour Stendhal, le paysage laisse une impression musicale profonde. Les paysages sont comme un archet jouant sur son ame. Cette correlation lui permet de visualiser la musique elle-meme a travers la description de la nature. A savoir, qu'il exprime son plaisir musical par l'intermediaire d'images visuelles. En ce qui concerne la technique narrative, le procede est similaire a celui de l'ecriture musicale decouverte dans sa critique musicale. Comme Rossini prepare et soutient ses chants par l'harmonie, de meme Stendhal prepare et soutient ses dialogues tres courts par des descriptions assez longues, ce qui augmente l'effet de la narration.

Dans le Rouge et le Noir, l'evocation de la musique n'apparait pas trop frequemment, mais cette rarete donne l'impression que la musique elle-meme se fond dans le roman grace a cette ecriture musicale. Cette sorte d'ecriture se fait par divers procedes allant du paratexte au texte en tant qu'element essentiel de la creation romanesque. Cet ensemble d'alternance de tonalites entre ennui et vitalite n'est-il pas lui-meme une sorte d'ecriture musicale a la facon rossinienne? Quoi qu‘il en soit, cette ecriture pourrait representer l'expression romanesque du dilettantisme stendhalien. Finalement, l'ecriture musicale dans le Rouge et le Noir, qui vise strategiquement a la sympathie des lecteurs, est une sorte de description psychologique des personnages et une evocation de souvenirs touchants ou d'experiences les plus intimes, non verbalisables sans doute, de Stendhal.

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번호 참고문헌 국회도서관 소장유무
1 Stendhal, Le Rouge et le Noir, Garnier-Flammarion, 1964. 미소장
2 Stendhal, Lucien Leuwen, in Romans et nouvelles I, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 1952. 미소장
3 Stendhal, Vie de Rossini, Texte présenté et annoté par P. Brunel, Gallimard, 1992. 미소장
4 Stendhal, Vie de Haydn, de Mozart et de Métastase, Edito-Service S.A., Cercle du Bibliophile, t. 41, 1970. 미소장
5 Stendhal, L'âme et la musique, édition présentée et annotée par Suzel Esquier, Paris, 1999. 미소장
6 Stendhal, Vie de Henry Brulard, in Œuvres intimes II, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 1982. 미소장
7 Stendhal, Journal littéraire I-II, Edito-Service S.A., Cercle du Bibliophile, t. 33-34, 1970. 미소장
8 Stendhal, Mémoires d'un touriste I, Edito-Service S.A., Cercle du Bibliophile, t. 15, 1968. 미소장
9 Albérès, F.M., Le naturel chez Stendhal, Nizet, 1956. 미소장
10 André, R., “Harmonie et mélodie chez Stendhal”, Stendhal Club, 69, 1975. 미소장
11 Attuel, Josiane, Le style de Stendhal, efficacité et romanesque, Bologna, R. Patron et Paris, Nizet, 1980. 미소장
12 Bailbé, J.-M., Le roman et la musique en France sous la Monarchie de Juillet, Paris, 1969. 미소장
13 Bardèche, Maurice, Stendhal romancier. Paris, la Table Ronde, 1947. 미소장
14 Blin, Georges, Stendhal et les problèmes du roman, Paris, José Corti, 1958. 미소장
15 Brunel, P., “Stendhal et l'orchestre de Rossini”, Stendhal e Milano, Firenze, 1982. 미소장
16 Claudon, F., “La musique et l'opéra français dans les Mémoires d'un touriste”, Grenoble, 1988. 미소장
17 Claudon, F, La musique des romantiques, Paris, 1992. 미소장
18 Coe, R.N., “Stendhal et les cantatrices”, Stendhal Club, 9. 미소장
19 Coe, R.N, “Rossini et Stendhal”, Stendhal Club, 36, 1993-94. 미소장
20 Crouzet, Michel, Stendhal et l'italianité, Paris, José Corti, 1982. 미소장
21 Didier, B., Stendhal autobiographe, Paris, 1983. 미소장
22 Didier, B, La musique des Lumières, Paris, 1985. 미소장
23 Didier, B, Stendhal, Ellipses, Édition Marketing S.A., 2000. 미소장
24 Duval-Wirth, G., “Stendhal et la technique du chant romantique”, Stendhal e Milano, Firenze, 1982. 미소장
25 Genette, Gérard, “Stendhal”, in Figures II, Paris, Seuil, 1969. 미소장
26 Guichard, L., La musique et les lettres au temps du romantisme, 1955. 미소장
27 Landry, François, L'imaginaire chez Stendhal. Formation et expression, Lausanne, L'Age d'Homme, 1982. 미소장
28 Martineau, Henri, L'Œuvre de Stendhal, Paris, Albin Michel, 1951 et 1966. 미소장
29 Prévost, Jean, La création chez Stendhal, Paris, Gallimard, 1951. 미소장
30 Richard, Jean-Pierre, “Connaissance et tendresse chez Stendhal”, in Littérature et sensation, Paris, Seuil, 1954. 미소장
31 Ringger, K., “L'imaginaire de l'opéra chez Stendhal”, Stendhal Roma, l'Italie, Rome, 1985. 미소장
32 Stendhal et le romantisme, Actes du XVe Congrès international stendhalien (Mayence 1982), Aran, Editions du Grand-Chêne, 1984. 미소장
33 Stivale, Charles J., La Temporalité romanesque chez Stendhal, SUMMA PUBLICATIONS, INC., Birmingham, 1989. 미소장
34 Tominaga, Akio, “Sécheresse et harmonie dans la prose stendhalienne. Analyse des rythmes dans un chapitre de Rouge et Noir”, Stendhal Club, n° 74, 1977. 미소장

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