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본고는 제1세대 재일미술가에게 씌워진 ‘수동적’이고 ‘민족적으로 단일한 집단’이라는 고정관념을 수정하고 보다 입체적으로 이해하기 위해, ‘이동’이라는 관점에서 1945년부터 1960년대 초까지 남·북·일의 경계를 넘나든 이들의 물리적 이동과 내면적 갈등의 궤적을 추적한다. 이를 위해 30명의 표본 인물들의 이동을 ‘해방 전 도일’과 ‘해방 후 도일’(첫 도일/재도일), 이후의 한국행과 북한행으로 세분하고, 각 이동의 성격(자의/타의)과 목적을 비교·분석함으로써, 제1세대 내부에 존재했던 불균질성, 가변성, 역동성을 규명하고자 했다. 그 결과, 초창기 재일은 ‘남겨진’ 존재만 있었던 것이 아니라, 해방 전후에 걸쳐 지속적으로 경계를 넘나들며, 때로는 ‘자발적’인 선택으로 재일이 된 인물도 있었음을 알 수 있었다. 이러한 이동의 궤적은 제1세대가 결코 단일한 배경이나 동기에 의해 형성된 집단이 아니었으며, 다양한 욕망과 지향, 민족적 성향이 공존한 불균질한 집단이었음을 시사한다.

아울러 본고는 조양규, 변시지, 김창락, 오임준, 김종남 등 남·북·일을 오가며 이동한 주요 인물들의 사례를 검토함으로써, ‘재일’의 형성이 단순한 ‘귀환’이나 ‘잔류’의 결과가 아니라, 격동하는 정세 속에서 개인의 생존과 욕망, 정치적 신념, 예술적 지향이 교차하며 형성된 복합적인 이동의 궤적이었음을 논증한다. 이들의 이동은 ‘한국→일본’, ‘일본→한국’, ‘일본→북한’, ‘한국→일본→한국’, ‘한국→일본→북한’ 등과 같이 역동적으로 경계를 넘는 복잡한 화살표들을 만들어냈으며, 내면적 이동 또한 양국 사이를 오가는 진자운동처럼 지속되었다. 따라서 본 연구는 제1세대 재일미술을 단일한 귀속이 아닌, 삶과 미술의 좌표를 찾아간 ‘다층적 이동의 장’이자 ‘다양한 궤적의 총합’으로 재정의하고자 한다.

This article seeks to revise the entrenched stereotype that first-generation Zainichi Korean artists constituted a “passive” and “ethnically homogeneous” group by offering a more nuanced understanding from the perspective of mobility. Focusing on the period from 1945 to the early 1960s, it traces the trajectories of both physical movements and internal conflicts of these artists as they crossed the boundaries of South Korea, North Korea, and Japan. To this end, the study analyzes the movements of thirty selected individuals by categorizing them into pre-liberation migration to Japan and post-liberation migration (initial migration and re- migration), followed by subsequent relocations to South or North Korea. By comparatively examining the nature (voluntary or involuntary) and purposes of these movements, the study elucidates the heterogeneity, fluidity, and dynamism that characterized the first generation. The findings demonstrate that early Zainichi were not solely “those left behind,” but included individuals who continuously crossed borders before and after liberation and, in some cases, became Zainichi through voluntary choices. These trajectories indicate that the first generation was never formed by a single background or motivation, but rather constituted a heterogeneous group in which diverse desires, orientations, and attitudes toward ethnicity coexisted.

Furthermore, by closely examining the cases of key figures such as Cho Yang-gyu, Byun Shi-ji, Kim Chang-rak, Oh Im-jun, and Kim Jong-nam(Manabe Hideo)-who moved across South Korea, North Korea, and Japan-this article argues that the formation of Zainichi identities cannot be reduced to simple narratives of “return” or “residence.” Instead, it emerged through complex trajectories shaped by the intersection of individual survival strategies and desires, political convictions, and artistic aspirations amid turbulent historical circumstances. Their movements produced intricate, multi-directional paths—such as “Korea → Japan,” “Japan → Korea,” “Japan → North Korea,” “Korea → Japan → Korea,” and “Korea → 247Japan → North Korea”—while their internal movements likewise persisted like a pendulum oscillating between different national and ethnic positions. Accordingly, this study redefines first-generation Zainichi art not as a condition of singular belonging, but as a multilayered field of mobility and a composite of diverse trajectories through which artists sought the coordinates of their lives and artistic practices.

권호기사

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작가 앞에 선 카메라 = The artist before the camera : photography and the fornation[실은 formation] of a new artist image in the Selected Works of 100 Modern Korean Painters & Sculptors : 『한국현대미술대표작가 100인선집』과 사진을 통한 새로운 작가상의 형성 김계원 p. 331-359
일제강점기 전주 서화계의 형성과 전개 = Jeonju’s calligraphy and painting circle : formation and development under Japanese colonial rule 김미정 p. 393-422
메이지기(1868~1911) 심수관요(沈壽官窯)의 기술 혁신이 작품에 미친 영향과 평가 = Technological innovation, artistic impact, and critical evaluation of the Chin Jukan Kiln during the Meiji period (1868-1911) 김윤정 p. 7-38
재조선 일본인 미술가의 전후(戰後) = The postwar trajectories of Japanese painter in Joseon : focusing on the case of Ando Yoshishige(安藤義茂) : 안도 요시시게(安藤義茂)의 사례를 중심으로 김정선 p. 277-299
우리가 모르던 ‘재일(在日)’ = 私たちの知らなかった「在日」 : 「移動」の観点からみる1945~1960年頃の在日朝鮮人美術家の軌跡 : ‘이동’의 관점에서 본 1945~1960년경 재일조선인 미술가들의 궤적 김지영 p. 215-276
선택과 집중의 미술사 = Art history of selection and concentration : The Collection of Modern Korean Paintings : 『한국근대회화선집』 목수현 p. 361-391
국가, 미술, 전람회 = Nation, art, exhibition : the origin of the Korean modern artistic field and the first National Art Exhibition(1945–1950) : 한국 현대 미술장의 기원과 제1회 국전 (1945~1950) 서유리 p. 105-146
자유미술가협회에서 신사실파로 = From free artists association to new realism group : continuities and divergences in Japanese and Korean art worlds after World War Ⅱ : 전후(戦後) 한일 미술장의 계승과 분기 신민정 p. 181-213
해방기 판화 연구 = Printmaking in post-liberation Korea : theories of art popularization and the introduction of China’s new woodcut movement : 미술 대중화론과 중국 신흥목각화의 유입 신수경 p. 147-180
텔레비전에서 비디오조각으로 = From television to video sculpture : discursive constitution and institutionalization through global networks : 글로벌 네트워크를 통한 담론의 형성과 제도화 이영지 p. 39-76
독서하는 국민과 교양이 된 미술 = The reading public and art as cultural knowledge : the historical significance of Selected Works of 100 Modern Korean Painters & Sculptors : 『한국현대미술대표작가 100인선집』 출판의 역사적 의의 조수진 p. 301-329
해방 직후 대학 미술부·미술과의 설립과정과 대학 미술교육의 진로 = Art colleges and university art departments in the post-liberation era : their establishment and the direction of higher art education 홍지석 p. 77-104